art et vin

Au Château Lagrézette,
l’art est au cœur du domaine

L’art et le vin partagent des affinités profondes : patience, savoir-faire, ancrage territorial, respect du vivant, talent… L’artiste et le viticulteur travaillent la matière, observent la nature et créent des récits sensibles qui prennent tout leur relief lorsqu’ils sont partagés. Au Château Lagrézette, ce lien entre création et vignoble irrigue naturellement le domaine à travers des œuvres exposées devant le chai et à l’intérieur de la boutique. Un mariage voulu dès l’acquisition du domaine par Alain Dominique Perrin, collectionneur engagé, Président de la Fondation Cartier pour l’art contemporain et ami des artistes. Ainsi, le domaine offre un parcours dans lequel œuvres et terroirs se répondent pour une expérience sensorielle et patrimoniale qui célèbre la rencontre entre création et viticulture.

Jean-Pierre Rives

« Tourbillon de l’âme », 2000

Àl’entrée du domaine, trône une œuvre monumentale de Jean- Pierre Rives. Quiaime le rugby se souvient forcément de « Casque d’or », formidablecapitaine du XV de France, couronné par deux victoires en grand chelem.

Jean-Pierre Rives

Jean-Pierre Rives est né à Toulouse en 1952 et derrière le champion, se cacheun rêve : intégrer l’École des Beaux- Arts…
Aujourd’hui sculpteur reconnu à l’échelle internationale, Jean-Pierre Rives transforme des poutres d’acier IPN en rubans géants, torsadés avec une grâce qui défie la rigidité du métal. Ses créations, à la fois puissantes et aériennes, incarnent le paradoxe entre une légèreté sculptée et la brutalité du matériau.

Bernard Pagès

Supports/Surfaces

Artiste du savoir-faire traditionnel, celui du
paysan et de l’artisan, il a créé en 1993 l’œuvre « Le dévers aux tuiles »,pas tout à fait verticale, composée d’assemblages de béton coloré, de terre cuite, de marbre rose, de plomb et de fer métallisé. Ses œuvres de briques de maçonnerie, colonnes de pierre ou de bois, contraignent la matière pour mieux en révéler la fragilité.

Bernard Pagès

Né en 1940 à Cahors, Bernard Pagès s’est formé à l’atelier d’art sacré et est membre du mouvement Supports/Surfaces.

Stéphane Thidet

« Traversée », 2024

L’œuvre « Traversée », 2024, est un éboulement de pierres de marbre
Palissandro classico. Elle accueille les visiteurs en créant une ligne de
lumière, tel un passage entre le monde extérieur et l’entrée dans l’univers
« sacré » d’un temple de savoir-faire viticole.

Stéphane Thidet

Born in 1974 in Paris, Stéphane Thidet has developed a practice that explores natural elements through creative installations that transform the material into an experience.

Ettore Sottsass

Gruppo Memphis

Face à « Traversée », un banc en marbre signé par l’un des plus grands artistes contemporains, l’italien Ettore Sottsass (1917- 2007).

Ettore Sottsass

Architecte de formation, figure majeure du design et fondateur du collectif Memphis,
Sottsass donne à l’objet, par son langage formel et chromatique, une vitalité inédite. Une ponctuation émotionnelle d’une grande pureté face à la colline du chai gravitaire.

Gottfried Honegger

ART CONCRET

Near the fountain, the Swiss artist’s (1917–2016) Cubist-style sculpture rests like an eye over the vineyard.

Gottfried Honegger

Acteur majeur de l’art concret, Honeger compose toujours des œuvres dont les
références puisent dans la nature et la géométrie, considérant que la première
mission de l’art est de changer le monde.

Ulrich Rückriem

Process art

With its iconic monolith, the work evokes prehistoric menhirs and anchors the estate in centuries of history, mirroring the longevity of the vineyard and the land.

Ulrich Rückriem

Ulrich Rückriem, maître allemand du minimalisme, né en 1938, virtuose de l’art des jardins, dialogue avec le paysage à travers une sculpture composée de trois blocs de pierre des Dolomites.

Christine Ankaoua

art abstrait

Deux grands tableaux de l’artiste française née en 1945 sont exposés dans la boutique du château.

Christine Ankaoua

A leading female figure in abstract art since the 1980s, Christine Ankaoua creates imaginary landscapes composed of deep, rich colors. She believes that being an artist means constantly living in a dream, and that this dream allows one to build…

“Art, like wine, is a passion. I need to be surrounded by creativity; it’s an integral part of my life. The outdoor sculptures—which my daughter Sonia wanted to bring together around the winery to offer our visitors the experience of a sculpture garden—all share the common trait of using raw materials that, like the vine, are both sturdy and fragile. ” — Alain Dominique Perrin